வார்த்தைகளால் சொல்ல முடியாத உணர்வுகளுக்கு படைப்பாற்றல் ஒரு பாலமாக இருக்க முடியுமா?

மனிதர்களின் வாழ்க்கையில் உணர்வுகள் மிக முக்கியமானவை. மகிழ்ச்சி, கவலை, பயம், கோபம், சோகம், தனிமை, நம்பிக்கை, அன்பு போன்ற பல்வேறு உணர்வுகளை நாம் தினமும் அனுபவிக்கிறோம். சில நேரங்களில் நம்முடைய உணர்வுகளை மற்றவர்களிடம் தெளிவாகச் சொல்ல முடியும். ஆனால் சில சூழ்நிலைகளில், குறிப்பாக குழந்தைகள் மற்றும் இளம் வயதினரிடம், “எனக்கு என்ன உணர்கிறேன் என்று தெரியவில்லை” அல்லது “அதை எப்படி சொல்வது என்று தெரியவில்லை” என்ற நிலை ஏற்படலாம்.

இத்தகைய நேரங்களில் வார்த்தைகளுக்கு அப்பாற்பட்ட வெளிப்பாட்டு வழிகள் உதவியாக இருக்கலாம். ஓவியம் வரைவது, நிறங்களைப் பயன்படுத்துவது, இசையைக் கேட்பது அல்லது உருவாக்குவது, நடனம் மற்றும் உடல் அசைவுகள், நாடகம், கதை சொல்லுதல், களிமண் அல்லது பிற பொருட்களைக் கொண்டு உருவாக்குதல் போன்ற படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகள் ஒருவரின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்த உதவும்.

இந்த அணுகுமுறைகளின் ஒரு பகுதியாக Creative Arts Therapies – படைப்பாற்றல் கலைச் சிகிச்சைகள் குறிப்பிடப்படுகின்றன.

இங்கு “கலை” என்பது திறமையான கலைஞர்களுக்காக மட்டுமே என்று பொருள் கொள்ளக்கூடாது. அழகான ஓவியம் வரையத் தெரிந்திருக்க வேண்டும் என்ற அவசியமும் இல்லை. முக்கியமானது கலைப் படைப்பின் தரம் அல்ல; படைப்பாற்றல் செயல்முறையின் மூலம் ஒருவர் தன்னை வெளிப்படுத்திக் கொள்ளும் வாய்ப்பாகும்.

Creative Arts Therapies என்றால் என்ன?

Creative Arts Therapies என்பது கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகளை உளவியல் ஆதரவு மற்றும் நலவாழ்வு தொடர்பான சூழல்களில் பயன்படுத்தும் அணுகுமுறைகளைக் குறிக்கிறது.

இதில் பல்வேறு கலை வடிவங்கள் பயன்படுத்தப்படலாம்:

Art Therapy – கலைச் சிகிச்சை
Music Therapy – இசைச் சிகிச்சை
Drama Therapy – நாடகச் சிகிச்சை
Dance/Movement Therapy – நடனம்/உடல் அசைவு சிகிச்சை
Expressive Arts Therapy – வெளிப்பாட்டு கலை அணுகுமுறை
Creative Writing – படைப்பாற்றல் எழுத்து
Storytelling – கதை சொல்லுதல்
Clay/Sculpture Activities – களிமண் மற்றும் உருவாக்கச் செயல்பாடுகள்

ஒவ்வொரு அணுகுமுறைக்கும் தனித்துவமான நோக்கங்கள் மற்றும் பயன்படுத்தும் முறைகள் உள்ளன.

இவை வெறுமனே “பொழுதுபோக்கு நடவடிக்கைகள்” என்று மட்டும் கருதப்பட வேண்டியவை அல்ல. தகுதி பெற்ற நிபுணர்கள் பயன்படுத்தும் போது, குறிப்பிட்ட உளவியல் அல்லது சிகிச்சைச் சூழல்களில் கட்டமைக்கப்பட்ட முறையில் பயன்படுத்தப்படலாம்.

ஏன் கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் முக்கியம்?

மனிதர்கள் தங்கள் அனுபவங்களை வார்த்தைகளால் மட்டுமே வெளிப்படுத்துவதில்லை. ஒரு குழந்தை சோகமாக இருக்கும்போது “நான் சோகமாக இருக்கிறேன்” என்று சொல்லாமல் ஒரு கருப்பு ஓவியம் வரையலாம். ஒரு இளைஞர் தனது மன அழுத்தத்தைப் பற்றி பேசுவதற்கு தயங்கலாம். ஆனால் இசை கேட்பது அல்லது எழுதுவது அவருக்கு தன்னுடைய உணர்வுகளை அணுகுவதற்கான பாதுகாப்பான வழியாக இருக்கலாம். ஒரு பெரியவர் தன்னுடைய வாழ்க்கை அனுபவங்களைப் பற்றி பேச முடியாமல் இருக்கலாம். ஆனால் ஒரு கதை அல்லது கவிதை மூலம் அந்த அனுபவங்களை வெளிப்படுத்தத் தொடங்கலாம்.

இதனால், படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகள் சிலருக்கு உணர்வுகளை அடையாளம் காணவும், வெளிப்படுத்தவும், புரிந்துகொள்ளவும் உதவும் ஒரு வழியாக இருக்கலாம்.

படைப்பாற்றல் கலைச் சிகிச்சைகள்யின் வடிவங்கள் ?

1. Art Therapy (கலைச் சிகிச்சை)

Art Therapy என்பது ஓவியம், வரைதல், நிறங்கள், வடிவங்கள், களிமண் போன்ற கலை ஊடகங்களைப் பயன்படுத்தும் அணுகுமுறையாகும். இங்கு ஒருவர் சிறந்த ஓவியராக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை.

ஒருவரிடம், “இப்போது நீங்கள் எப்படி உணர்கிறீர்கள் என்பதை ஒரு படமாக வரையுங்கள்” என்று கூறப்படலாம். அவர் ஒரு மனிதரை வரையலாம். ஒரு மரத்தை வரையலாம். ஒரு வீடு, மழை, சூரியன் அல்லது வெறும் கோடுகள் மற்றும் நிறங்களைப் பயன்படுத்தலாம். அந்த ஓவியத்தின் “அழகு” முக்கியமானது அல்ல. அவர் அந்தப் படைப்பை உருவாக்கும்போது என்ன உணர்ந்தார் என்பதுதான் முக்கியமானதாக இருக்கலாம்.

குழந்தைகளுக்கு இது ஏன் உதவலாம்?

குழந்தைகளுக்கு தங்களுடைய உணர்வுகளை வார்த்தைகளில் விளக்குவது எப்போதும் எளிதாக இருக்காது. “என்ன பிரச்சினை?” என்று கேட்டால், “எதுவும் இல்லை” என்று கூறலாம். ஆனால், “உனக்கு பிடித்த நிறத்தைப் பயன்படுத்தி ஒரு படம் வரைவாயா?” என்று கேட்டால், குழந்தை இயல்பாக செயல்படத் தொடங்கலாம். இதன் மூலம் உரையாடலுக்கான ஒரு வாய்ப்பு உருவாகலாம்.

2. Music Therapy (இசைச் சிகிச்சை)

இசை மனிதர்களின் உணர்வுகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது. ஒரு குறிப்பிட்ட பாடல் நமக்கு மகிழ்ச்சியான நினைவுகளை ஏற்படுத்தலாம். இன்னொரு பாடல் சோகமான அனுபவத்தை நினைவுபடுத்தலாம்.

Music Therapy-யில் இசை கேட்பது மட்டுமல்லாமல், பாடுதல், இசைக்கருவிகளைப் பயன்படுத்துதல், தாளத்தை உருவாக்குதல் போன்ற செயல்பாடுகளும் பயன்படுத்தப்படலாம்.

குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் போது எளிய தாள விளையாட்டுகள், பாடல்கள் மற்றும் இசைச் செயல்பாடுகள் பயன்படுத்தப்படலாம். இவை கவனம் செலுத்துதல், சமூக தொடர்பு, வெளிப்பாடு மற்றும் உணர்வுகளைப் பகிர்வதற்கான வாய்ப்புகளை உருவாக்கலாம்.

3. Drama Therapy (நாடகச் சிகிச்சை)

நாடகம் என்பது ஒரு கதையைச் சொல்வது மட்டுமல்ல. அது ஒரு கதாபாத்திரத்தின் மூலம் வேறு ஒரு பார்வையை அனுபவிக்கவும் உதவும். ஒரு குழந்தை பள்ளியில் நண்பர்களுடன் ஏற்படும் பிரச்சினையை நேரடியாகப் பற்றி பேச விரும்பாமல் இருக்கலாம்.

அதற்கு பதிலாக, “ஒரு மாணவனுக்கு பள்ளியில் இப்படியான ஒரு பிரச்சினை ஏற்பட்டால் என்ன செய்வான்?” என்று ஒரு கற்பனைக் கதாபாத்திரத்தின் மூலம் விவாதிக்கலாம்.

இதன் மூலம் குழந்தை தன்னுடைய அனுபவத்தை நேரடியாக வெளிப்படுத்த வேண்டிய அழுத்தம் இல்லாமல் பேசத் தொடங்கலாம். Drama Therapy-யில் role-play, improvisation, storytelling மற்றும் movement போன்றவை பயன்படுத்தப்படலாம்.

4. Dance and Movement (நடனம் மற்றும் உடல் அசைவு)

உணர்வுகள் மனதில் மட்டும் இருப்பதில்லை. அவை உடலிலும் வெளிப்படலாம். மன அழுத்தம் ஏற்பட்டால் உடலில் இறுக்கம் ஏற்படலாம். பயப்படும்போது இதயத் துடிப்பு அதிகரிக்கலாம். மகிழ்ச்சியாக இருக்கும்போது உடல் சுறுசுறுப்பாக இருக்கலாம். Dance/Movement Therapy போன்ற அணுகுமுறைகளில் உடல் அசைவுகள் மற்றும் வெளிப்பாட்டு இயக்கங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

இது “நன்றாக நடனம் ஆட வேண்டும்” என்ற போட்டி அல்ல. ஒருவர் தனது உடல் அசைவுகளின் மூலம் தன்னை வெளிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பாக இது இருக்கலாம். குழந்தைகளுக்கு movement-based activities குறிப்பாக இயல்பான வெளிப்பாட்டு வழியாக அமையக்கூடும்.

5. Creative Writing (படைப்பாற்றல் எழுத்து)

எழுத்தும் ஒரு கலை. சிலர் பேசுவதைவிட எழுதுவதன் மூலம் தங்களுடைய எண்ணங்களை தெளிவாக வெளிப்படுத்த முடியும். ஒரு தனிப்பட்ட குறிப்பேடு எழுதுதல், கவிதை எழுதுதல், கதை உருவாக்குதல் அல்லது ஒரு கடிதம் எழுதுதல் போன்றவை சுய வெளிப்பாட்டிற்கு உதவலாம்.

உதாரணமாக: “இன்று எனது மனதில் இருக்கும் மூன்று விஷயங்கள்” என்று எழுதலாம். அல்லது, “நான் பயப்படாதிருந்தால் என்ன செய்வேன்?” என்று தொடங்கி எழுதலாம். இத்தகைய எழுத்துப் பயிற்சிகள் ஒருவரின் எண்ணங்களை கவனிக்கவும், உணர்வுகளை பெயரிடவும் உதவக்கூடும்.

6. Storytelling (கதை சொல்லுதல்)

கதைகள் குழந்தைகளுடன் உளவியல் மற்றும் கல்வி தொடர்பான பணிகளில் மிகவும் பயனுள்ள தொடர்பு கருவியாக இருக்கலாம். ஒரு கதையில் வரும் கதாபாத்திரம் பயப்படலாம், தோல்வியடையலாம், கோபப்படலாம் அல்லது நண்பரை இழக்கலாம்.

குழந்தையிடம், “இந்தக் கதாபாத்திரம் எப்படி உணர்ந்திருக்கும்?” என்று கேட்கலாம். பின்னர், “அவன் என்ன செய்யலாம்?” என்று கேட்கலாம். இதன் மூலம் உணர்வு அடையாளம் காணுதல், பிரச்சினைத் தீர்வு மற்றும் பார்வை மாற்றம் போன்ற திறன்களைப் பற்றி பேசுவதற்கான வாய்ப்பு உருவாகலாம்.

7. Clay and Creative Materials (களிமண் மற்றும் உருவாக்கச் செயல்பாடுகள்)

களிமண், காகிதம், மரப்பொருட்கள் மற்றும் பாதுகாப்பான craft materials போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தி பொருட்களை உருவாக்குவது மற்றொரு படைப்பாற்றல் வழியாகும்.

ஒரு குழந்தையிடம், “உனக்கு பாதுகாப்பாக உணர வைக்கும் ஒரு இடத்தை உருவாக்கு” என்று கூறலாம். அது ஒரு வீடாக இருக்கலாம். ஒரு மரமாக இருக்கலாம். ஒரு கற்பனை உலகமாக இருக்கலாம். அதை உருவாக்கும் செயல்முறை குழந்தையுடன் உரையாடலைத் தொடங்குவதற்கான ஒரு வாய்ப்பாக அமையலாம்.

Creative Arts Therapies மூலம் கிடைக்கக்கூடிய ஆதரவுகள் ?

படைப்பாற்றல் கலை அணுகுமுறைகள் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரே விதமாக செயல்படாது. இருப்பினும், சரியான சூழலில் அவை பல்வேறு பகுதிகளில் ஆதரவாக இருக்கக்கூடும்.

1. உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துதல் (Emotional Expression)

சில நேரங்களில் ஒருவர் தமது உணர்வுகளை வார்த்தைகளால் வெளிப்படுத்துவது கடினமாக இருக்கலாம். வரைதல், ஓவியம், இசை, நடனம் போன்ற படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகள் மூலம் அந்த உணர்வுகளை வேறு விதமாக வெளிப்படுத்துவதற்கான வாய்ப்பு கிடைக்கலாம்.

2. சுய புரிதல் (Self-Understanding)

ஒருவர் தனது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை கவனித்துப் புரிந்துகொள்ள படைப்பாற்றல் நடவடிக்கைகள் உதவக்கூடும். “நான் இப்போது என்ன உணர்கிறேன்?” அல்லது “எனக்கு என்ன கவலை அளிக்கிறது?” என்பதை சிந்திக்க இது ஒரு வாய்ப்பை வழங்கலாம்.

3. தன்னம்பிக்கை (Self-Confidence)

ஒரு சிறிய படைப்பைத் திட்டமிட்டு உருவாக்கி முடிப்பது சிலருக்கு சாதனை உணர்வை ஏற்படுத்தலாம். தங்களால் ஏதாவது ஒன்றை உருவாக்க முடியும் என்ற அனுபவம் தன்னம்பிக்கையை வளர்க்க உதவக்கூடும்.

4. தொடர்பு (Communication)

குழந்தைகள் உட்பட சிலருக்கு தங்கள் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் நேரடியாகப் பேசுவது சிரமமாக இருக்கலாம். கலை அல்லது இசை போன்ற செயல்பாடுகள் உரையாடலைத் தொடங்குவதற்கான ஒரு எளிய வழியாக அமையலாம்.

5. சமூகத் திறன்கள் (Social Skills)

குழுவாக கலை, இசை அல்லது பிற படைப்பாற்றல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபடுவது மற்றவர்களுடன் இணைந்து செயல்படுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்கலாம். இதன் மூலம் ஒத்துழைப்பு, பகிர்வு, காத்திருத்தல் மற்றும் மற்றவர்களின் கருத்தை மதித்தல் போன்ற சமூகத் திறன்களைப் பயிற்சி செய்யலாம்.

6. கவனம் (Attention & Concentration)

சில படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகள் ஒரு குறிப்பிட்ட பணியில் கவனம் செலுத்துவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகின்றன. வரைதல், நிறம் தீட்டுதல், இசை அல்லது கைவினைப் பணிகள் போன்றவற்றைச் செய்வதன் மூலம் கவனத்தை ஒரு செயல்பாட்டில் நிலைநிறுத்திப் பயிற்சி பெறலாம்.

7. மன அமைதி (Relaxation)

இசை கேட்பது, வரைதல், ஓவியம் தீட்டுதல் அல்லது மெதுவான படைப்பாற்றல் நடவடிக்கைகளில் ஈடுபடுவது சிலருக்கு அமைதியான அனுபவத்தை வழங்கலாம். இத்தகைய செயல்பாடுகள் ஓய்வெடுக்கவும், அன்றாட அழுத்தத்திலிருந்து சிறிது நேரம் விலகி இருக்கவும் உதவக்கூடும்.

குழந்தைகளுடன் பயன்படுத்தும்போது கவனிக்க வேண்டியவை

குழந்தையின் ஓவியத்தைப் பார்த்தவுடன் அதன் அடிப்படையில் உளவியல் முடிவுகளை எடுப்பது சரியான அணுகுமுறை அல்ல.

உதாரணமாக, ஒரு குழந்தை கருப்பு நிறத்தை அதிகமாகப் பயன்படுத்தினால், “இந்தக் குழந்தைக்கு மனச்சோர்வு உள்ளது” என்று முடிவு செய்ய முடியாது. அதேபோல், குழந்தை ஒரு மனிதனை வரையவில்லை என்பதற்காக குறிப்பிட்ட உளவியல் பிரச்சினை உள்ளது என்று கூற முடியாது.

ஒரு படைப்பை புரிந்துகொள்ளும்போது குழந்தையின் வயது, சூழல், அனுபவம், கலாச்சாரம், வளர்ச்சி நிலை மற்றும் குழந்தை தானாக வழங்கும் விளக்கம் போன்ற பல அம்சங்கள் கருத்தில் கொள்ளப்பட வேண்டும்.

குழந்தையின் படைப்பை குழந்தையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஒரு உரையாடல் தொடக்கமாகப் பார்ப்பது மிகவும் பாதுகாப்பான அணுகுமுறையாகும்.

“ஓவியத்தைப் பார்த்து நோயறிதல்” செய்வது சரியா?

இது மிகவும் முக்கியமான ஒரு கேள்வி. Creative Arts activities மற்றும் professional Art Therapy ஆகியவற்றை ஒன்றாகக் கருதக்கூடாது. மேலும், ஒரு ஓவியம் அல்லது ஒரு கலைப் படைப்பின் அடிப்படையில் மட்டும் மனநலக் குறைபாடு அல்லது வேறு எந்த உளவியல் நிலைக்கும் diagnosis வழங்க முடியாது.

உளவியல் மதிப்பீடு தேவையான சூழலில், தகுதி பெற்ற நிபுணர்கள் பல்வேறு தகவல்கள், நேர்காணல்கள் மற்றும் பொருத்தமான மதிப்பீட்டு முறைகளைப் பயன்படுத்துவர்.

எனவே, “இந்த நிறம் = இந்த மனநோய்” அல்லது “இந்த மாதிரி படம் = இந்த diagnosis” என்ற எளிய விதிகளை நம்புவது தவறான புரிதல்களுக்கு வழிவகுக்கலாம்

Creative Activity மற்றும் Creative Arts Therapy – இரண்டும் ஒன்றா?

இல்லை. வீட்டில் குழந்தையுடன் ஓவியம் வரைவது ஒரு creative activity ஆக இருக்கலாம். பள்ளியில் மாணவர்களுக்கு கலைச் செயல்பாடு நடத்துவதும் creative activity ஆக இருக்கலாம்.

ஆனால், குறிப்பிட்ட உளவியல் நோக்கங்களுடன், பயிற்சி பெற்ற தகுதி வாய்ந்த நிபுணர் மேற்கொள்ளும் தொழில்முறை intervention வேறுபட்டது. எனவே “கலைச் செயல்பாடு” மற்றும் “கலைச் சிகிச்சை” என்ற சொற்களை பொறுப்புடன் பயன்படுத்துவது அவசியம்.

வீட்டில் பெற்றோர்கள் செய்யக்கூடிய எளிய Creative Activities

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளுடன் பல பாதுகாப்பான படைப்பாற்றல் நடவடிக்கைகளைச் செய்யலாம்.

“என் இன்று எப்படி இருந்தது?” குழந்தையிடம் இன்று அனுபவித்த ஒரு விஷயத்தை ஓவியமாக வரையச் சொல்லுங்கள்.
“என் மகிழ்ச்சி மரம்” ஒரு மரத்தை வரைந்து, குழந்தைக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரும் விஷயங்களை இலைகளில் எழுதலாம்.
“என் பாதுகாப்பான இடம்” குழந்தை பாதுகாப்பாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் உணரும் இடத்தை வரையச் சொல்லலாம்.
“உணர்வு நிறங்கள்” மகிழ்ச்சி, கோபம், சோகம், பயம் போன்ற உணர்வுகளுக்கு குழந்தை விரும்பும் நிறங்களைத் தேர்வு செய்யலாம். இங்கு சரியான அல்லது தவறான நிறம் இல்லை.
“ஒரு கதை உருவாக்குவோம்” பெற்றோர் ஒரு கதையின் தொடக்கத்தைச் சொல்லலாம். குழந்தை அடுத்த பகுதியை உருவாக்கலாம். இதன் மூலம் கற்பனை, மொழி மற்றும் உணர்வுகளைப் பற்றி உரையாட முடியும்.

குழந்தையின் படைப்பைப் பற்றி எப்படி கேட்பது?

“இது ஏன் இப்படி இருக்கிறது?” என்று விசாரணை செய்வதைவிட,“இந்தப் படத்தைப் பற்றி எனக்குச் சொல்ல முடியுமா?” என்று கேட்பது நல்ல தொடக்கமாக இருக்கலாம்.

மேலும்:

“இந்தப் பகுதியில் என்ன நடக்கிறது?”
“இந்தக் கதாபாத்திரம் எப்படி உணருகிறது?”
“அவனுக்கு என்ன உதவி தேவை?”
“நீ இந்தப் படத்தில் இன்னும் ஏதாவது சேர்க்க விரும்புகிறாயா?”
“இந்தப் படத்தில் உனக்கு மிகவும் பிடித்த பகுதி எது?”

போன்ற திறந்த கேள்விகளைப் பயன்படுத்தலாம். இதன் மூலம் குழந்தைக்கு தன்னுடைய படைப்பின் அர்த்தத்தை தானே விளக்கும் வாய்ப்பு கிடைக்கும்.

கலைக்கு திறமை இல்லாதவர்களும் இதைப் பயன்படுத்த முடியுமா?

ஆம்.

Creative Arts Therapy அல்லது படைப்பாற்றல் செயல்பாடுகளின் நோக்கம் கலைப் போட்டியில் வெற்றி பெறுவது அல்ல.
ஒருவர் அழகாக வரையவில்லை என்றாலும், அவர் வரைந்த கோடுகள் அவருக்குப் பொருள் கொண்டிருக்கலாம்.
ஒருவர் பாட முடியவில்லை என்றாலும், தாளத்தை உருவாக்குவது அவருக்கு ஒரு வெளிப்பாட்டு அனுபவமாக இருக்கலாம்.
ஒருவர் கவிதை எழுதத் தெரியவில்லை என்றாலும், சில வார்த்தைகளை எழுதுவது பயனுள்ளதாக இருக்கலாம்.

படைப்பாற்றலில் “சரி” அல்லது “தவறு” என்பதைக் காட்டிலும் “எனக்கு இது என்ன அர்த்தம்?” என்பதே முக்கியமான கேள்வியாக இருக்கலாம்.

எப்போது Professional Support தேவை?

Creative activities பலருக்கு ஆதரவாக இருக்கலாம். ஆனால் அவை எல்லா உளவியல் சிரமங்களுக்கும் மாற்றாக இருக்காது.

ஒருவரிடம் நீண்ட காலமாக கடுமையான மனஅழுத்தம், தொடர்ந்து நீடிக்கும் சோகம், அதிகமான பயம், பள்ளிக்குச் செல்ல மறுத்தல், சமூக தொடர்பில் கடுமையான சிரமம், நடத்தை மாற்றங்கள் அல்லது தன்னைத்தானே காயப்படுத்தும் எண்ணங்கள் போன்ற கவலைக்குரிய அறிகுறிகள் இருந்தால், தகுதி பெற்ற உளவியல் அல்லது சுகாதார நிபுணரின் உதவியை நாடுவது முக்கியம்.

குறிப்பாக குழந்தைகளின் விஷயத்தில், பெற்றோர் அல்லது பாதுகாவலர்கள் கவலைக்குரிய மாற்றங்களை தொடர்ந்து கவனித்தால், உரிய நிபுணரிடம் ஆலோசனை பெற வேண்டும். கலைச் செயல்பாடுகள் தேவையான தொழில்முறை உதவியை மாற்றக்கூடாது.

Creative Arts-ன் முக்கியமான செய்தி

ஒரு குழந்தை பேசாமல் இருந்தாலும் அது எதையும் உணரவில்லை என்று அர்த்தமல்ல.
ஒரு இளைஞர் தனது பிரச்சினையைப் பகிராமல் இருந்தாலும் அவனுக்கு உதவி தேவையில்லை என்று அர்த்தமல்ல.
ஒரு பெரியவர் தனது உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த முடியாமல் இருந்தாலும் அவருக்குள் எதுவும் நடக்கவில்லை என்று அர்த்தமல்ல.

சில நேரங்களில் மனிதர்களுக்கு பேசுவதற்கு முன்பு பாதுகாப்பான வெளிப்பாட்டு இடம் தேவைப்படுகிறது.

கலை அந்த இடத்தை உருவாக்க உதவக்கூடும்.
ஒரு ஓவியம் ஒரு உரையாடலுக்கான கதவைத் திறக்கலாம்.
ஒரு பாடல் ஒரு நினைவைக் கொண்டுவரலாம்.
ஒரு கதை ஒரு உணர்வை வெளிப்படுத்தலாம்.
ஒரு நடனம் உடலில் இருக்கும் பதற்றத்தை வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பாக இருக்கலாம்.
ஒரு கவிதை நீண்ட காலமாக சொல்லப்படாத வார்த்தைகளுக்கு குரல் கொடுக்கலாம்.

Creative Art Therapies (படைப்பாற்றல் கலைச் சிகிச்சைகள்) என்பது கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் மூலம் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தவும், சுய புரிதலை வளர்த்துக்கொள்ளவும், குறிப்பாக குழந்தைகளுடன் மென்மையான தொடர்பை உருவாக்கவும் உதவும் ஒரு அணுகுமுறையாகும். ஒரு குழந்தையின் படைப்பை மட்டும் வைத்து அதன் மனநிலையை மதிப்பிடாமல், அந்தப் படைப்பின் பின்னால் இருக்கும் குழந்தையைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சி செய்வதே முக்கியம். “படைப்பை மட்டும் பார்க்காமல், அந்தப் படைப்பின் பின்னால் இருக்கும் மனிதரைப் புரிந்துகொள்வோம்.” Create (படைப்போம்) → Express (வெளிப்படுத்துவோம்) → Explore (ஆராய்வோம்) → Understand (புரிந்துகொள்வோம்) → Support (ஆதரிப்போம்).